巴黎现代艺术博物馆呈现布赖恩·吉辛作品在巴黎博物馆的首次回顾展。
布赖恩·吉辛1916年出生于英国，是一位多才多艺的艺术家，既是画家、诗人、表演者、摄影师，也是音乐家，常与垮掉的一代（Beat Generation）联系在一起。作为“剪贴法”（Cut-up）和“梦机器”（Dreamachine）的发明者，他的作品游走于绘画与写作之间，不断运用各种新颖的艺术语言。吉辛对异质文化充满热情，热衷于探索边缘地带，足迹遍布全球，并与各类另类及地下运动保持密切联系。他的游历使他接触到形形色色的创意与知识圈层，在其中常常产生意想不到的共鸣，并享有近乎魔幻的魅力。在这些相遇的滋养下，他源源不断的创作冲动通过声音诗与视觉诗、实验电影、行为表演、小说和音乐等多种形式表达出来，当然也包括绘画和摄影。本次展览追溯了这位非凡艺术家跨越20世纪所有先锋运动的非凡历程，同时对照展示了他亲近或启发的艺术家作品：威廉·伯勒斯（William Burroughs）、弗朗索瓦丝·贾尼科（Françoise Janicot）和贝尔纳·海德斯克（Bernard Heidsieck）、约翰·乔诺（John Giorno）、基思·哈林（Keith Haring）、帕蒂·史密斯（Patti Smith）、拉蒙托乔·马塔（Ramuntcho Matta）等。展览也见证了布赖恩·吉辛与巴黎之间深厚的联系，他在巴黎度过了大半生。20世纪30年代，他在索邦大学求学期间曾在此居住。20世纪60年代初，他出入超现实主义圈子，经常光顾著名的“垮掉派酒店”（Beat Hotel，地址：9, rue Gît-le-Cœur, Paris 6 ème）。从20世纪70年代中期直到1986年去世，他定居在一家位于蓬皮杜中心对面的公寓里。临终前，他指定巴黎市政府为其唯一继承人。本次展览由超过140件艺术家作品组成，以巴黎现代艺术博物馆独有的、世界罕见的吉辛收藏为基础，并辅以来自法国及海外公共和私人藏品的珍贵借展。展览为观众提供了一条贯穿这位难以归类艺术家创作生涯主要阶段的参观路径。展览开篇展示了一系列体现他对梦境、超现实主义以及药物对精神影响感兴趣的作品。随后，展览展示了他在世界各地旅行中主要地点对他产生的影响。接着，展览探讨了他创作过程的不同侧面：剪贴法与置换；素描、写作与书法；梦机器的冒险；游戏与行为表演的多种形式；他对魔法领域的涉足及其对同时代人产生的迷人效应；最后，摄影作为他与现实关系的标志，以及拼贴摄影作为揭示其存在于世界中的方式。展览突出了剪贴法的各个维度和潜力，这是一种布赖恩·吉辛于1959年秋季在巴黎的垮掉派酒店发现的技术。这种技术是一种达达主义的复兴，涉及切割文本并以随机方式重新排列片段。展览还让人得以把握梦机器在艺术家作品和想象中占据的核心地位——这是一个带有缝隙并在中心装有灯泡的旋转圆柱体。圆柱体的旋转使得灯泡发出的光以特定频率穿过缝隙，具有使大脑进入放松状态并为使用者提供幻象的特性，当使用者闭上眼睛透过眼睑观看梦机器时。在整个参观过程中，重点强调其艺术创作的多媒体维度，以及他与前辈或同时代其他艺术家作品（维克多·雨果、亨利·米肖、勒内·洛比耶、穆罕默德·哈姆里等）持续进行的对话。
票价：0至17欧元。
来源：paris.fr — 图片：Paris Musées / Musée d'Art Moderne de Paris