2026年春，贾克马尔-安德烈博物馆（Musée Jacquemart-André）将与美国西班牙人协会（Hispanic Society of America，纽约）合作，共同呈现西班牙巴洛克艺术。您将有机会欣赏约四十件来自这家享有盛誉的美国机构的杰作，这些作品首次齐聚法国展出，其中包括黄金时代大师如委拉斯开兹（Velázquez）、埃尔·格列柯（Greco）和苏尔瓦兰（Zurbarán）的绘画作品。
规模宏大的收藏
美国西班牙人协会由美国学者兼慈善家阿切尔·米尔顿·亨廷顿（Archer Milton Huntington，1870-1955）于1904年创立，是伊比利亚半岛以外最古老且最重要的致力于研究和推广西班牙语及葡萄牙语世界艺术与文化的博物馆机构。亨廷顿对西班牙及其艺术和文学表达怀有深厚的热情，通过多年的研究和旅行，他收集了大量杰出的绘画、雕塑、手稿、考古文物和艺术珍品，并将它们安置在纽约曼哈顿西北部专门设计的场所（奥杜邦露台，Audubon Terrace）。正如亨廷顿在1898年所言，该协会旨在成为一个能够“通过手工与心灵的作品浓缩西班牙灵魂”的地方。如今，美国西班牙人协会馆藏超过75万件，时间跨度从古代到当代，涵盖35多个国家，涉及多种多样的技术和媒介。
西班牙巴洛克艺术
西班牙黄金时代的艺术处于意大利和佛兰德斯影响的交汇点，同时也受益于新征服的美洲领土带来的发现与交流，其美学和主题丰富性令人瞩目。这一艺术创作构成了西方艺术史上最独特的篇章之一，尽管在法国收藏中的比例相对较少。来自欧洲各地的艺术家，如埃尔·格列柯（1541-1614）或安东尼奥·莫罗（Antonio Moro，约1520-约1577），为西班牙绘画注入了创新与活力，推动了其革新。西班牙因此成为巴洛克风格蓬勃发展的沃土。“巴洛克”一词源自葡萄牙语“barroco”，最初指形状不规则的珍珠，在艺术上表现为繁复、戏剧性和胜利的形式，旨在吸引感官。弗朗西斯科·德·苏尔瓦兰（Francisco de Zurbarán）、胡安·卡雷尼奥·德·米兰达（Juan Carreño de Miranda）、巴托洛梅·埃斯特万·穆里略（Bartolomé Esteban Murillo）以及马特奥·塞雷佐（Matteo Cerezo）等都是这一时期的代表大师。当时的西班牙绘画在肖像画和宗教题材方面尤为出色。这些宗教题材深受天主教反宗教改革精神的影响，以视觉上雄辩且充满灵性的表达方式，颂扬历史、虔诚和神圣教义。委拉斯开兹将西班牙肖像画推向巅峰，他革新了传统公式，彻底改变了这一体裁。本次展览展出的《年轻女子肖像》（Portrait de jeune fille，约1638-1642年）完美展现了他赋予模特惊人存在感的能力。约翰·辛格·萨金特（John Singer Sargent）的一件作品则作为对照，见证了这位被马奈称为“画家中的画家”的艺术家的持久影响。
超越欧洲的西班牙世界
本次展览还包括活跃于或起源于拉丁美洲的17至18世纪艺术家的重要作品。这些画家继承了征服“新世界”后引入的西班牙伟大绘画传统，巧妙融合了西方元素与当地的技术和传统。这种交融催生了前所未有且卓越的艺术成果，而在法国博物馆中极少展出，本次展览将提供一次珍贵的展示机会。
票价：10至19欧元。
来源：paris.fr — 图片：Courtesy of The Hispanic Society of America, New York