从全新视角观察一处不断变化的海边景观。
装置 “世界确实是我们所看见的样子，然而，我们仍必须重新学会去看它。”1 Solène Ortoli 的装置作品营造出没有人物的舞台场景，邀请观众游走于现实与虚构之间那条微妙的边界。这些环境大多呈现在自然空间中，使人得以直面我们的感知机制，以及构成我们与世界关系的幻象图像的存在。艺术家的首件装置作品 Réflexion d’un collectionneur 创作于 2015 年，在一座完全重构的野生花园中，呈现出一组白墙结构，复现了艺术画廊的空间符号。墙面上的虚构开口仿佛提供了一处视野，可望见如 Douanier Rousseau 画作中那般繁茂的植被。观众只有在更近距离地探索整个装置之后，才会意识到这一构成依赖于一套镜面系统，映照出他们脚边的植物。继这次初次实验之后，Solène Ortoli 希望进一步发展这一装置机制，使其能够引发从熟悉空间向另一重空间的转换。装置 Ciel, la Mer 通过让观众从作品构成的幕后进入，提出了一种反向场景的体验。结构将视线引向一个意想不到的观看点：一片运动中的海景。这一既真实又不可能的原型图像，借由构成装置的各个元素之间的组合而被赋予生命，并汇聚到一面倾斜镜子的表面。覆盖在结构上部、由不同蓝色强度的降落伞布组成的布幅，映照在水池的水面上，转化为具有不同渐变层次的海面（……）；铺满地面的浅色沙子勾勒出地平线，并形成天空。通过对自然元素的简单转置，作品解构了观众的感知习惯，使其得以从全新视角观察海边不断变化的景观。于是，在花园深处，重新发现岩石海岸的坡面、地平线以及光线的渐次变化，似乎成为可能。这种距离的建立带来了一次翻转，也带来了观看的全新可能。Livia Parmantier 文。1 Maurice Merleau-Ponty, Le Visible et l’Invisible, Paris, Gallimard, 1964。一件声音创作由 Robin Frolet 专为该项目构思完成。合作伙伴：Esil events / Signarama / Nidaplast / Remake_reemploi /Jardiprotec / Ciné Loc / Leroy Merlin / Transparences Paris
来源：paris.fr — 图片：© Solène Ortoli - 装置正面视图