这件作品出自 Beaux-Arts de Paris 学生在 Espace Niemeyer 构思的沉浸式展览，通过与建筑对话，围绕爱与场所记忆提出一种感官而诗意的体验。
Embracing the Column，沉浸式木质装置 - 织物与灯光，邀请观众与中央柱体进行亲密互动，2026。Embracing the Column 提出一种介入方式，将建筑中的结构元素——柱子——转化为关系与感知的中心。作为建筑的基本元素，柱子组织空间、提供支撑，并引导和界定动线。该项目从这一核心功能出发，对其进行重新诠释：柱子不再只是支撑物，也成为关系的节点、注意力与体验的中心。在爱的夜晚，它成为拥抱的锚点，一个让身体进入空间的动作。围绕这根柱子，一座木质结构展开，覆以层层半透明织物，叠加的织物调节着不同程度的透明性。越靠近柱子，结构越趋于不透明，形成一处私密区域，使拥抱的动作得以毫无保留地发生，而不被暴露。两处光源设置在柱子附近，散发柔和的光线，穿过织物并逐步显露不同层次。这层包裹如同一层膜或外壳：它并不分隔，而是让边界变得多孔，使光、空气与在场者得以流动。由此，它生成了一个中间空间，内部与外部、可见与不可见在其中相遇并转化。该项目延续了关于包裹形式与关系性结构的研究，尤其受到“外壳”这一意象的启发：它既是保护性的空间，也是能够产生共鸣的空间。作品进一步思考如何通过身体栖居于空间之中，在建筑与感知之间建立敏锐的关系。因此，装置邀请观众体验一种与建筑之间的身体性、感知性关系。在这里，拥抱成为一种空间形式：一种临时的栖居方式，在共享的体验中，身体、他者与环境之间的关注被重新组织。Da Yeong Choi 1993 年出生于韩国 Masan，2025 年毕业于 Beaux-Arts de Paris，目前就读于 Fresque & Art en situation 专业方向。她通过叠加并组合视觉与声音元素，创造出敏感的空间：可见与不可见在其中共存，图像在被拉长的时间性中消融又重新显现。她的创作围绕记忆的物质性、消逝，以及塑造我们现实感知的算法逻辑展开思考。ÉTUDIANTS DE LA FILIÈRE FRESQUE & ART EN SITUATION DE L’ÉCOLE NATIONALE DES BEAUX-ARTS DE PARIS / Falando de Amor 这是一个在与 École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris 的教学合作框架下共同制作的项目，并有 Espace Niemeyer 参与。
来源：paris.fr — 图片：© Da Yeong Choi, Embrasser la colonne, 3D 草图, 2026