Genki-nobori 是日本艺术家 Susumu Shingu 在 2011 年 Tōhoku 地震与海啸后构思的风向袋作品，如今亮相 Hôtel de la Marine 的荣誉庭院。
介绍 Genki-nobori 亮相 Hôtel de la Marine 的荣誉庭院。这些作品由日本艺术家 Susumu Shingu 在 2011 年 Tōhoku 地震与海啸后构思，随后由 La Source Garouste 陪伴的儿童和青少年制作而成。这些随风而动的作品颂扬创造力与坚韧精神。在气流的托举下，这些长条形的动态作品——Genki-nobori——由 La Source Garouste 全国网络 10 个站点陪伴的约一百名儿童和青少年构思并完成。Genki-nobori 灵感来自日本传统鱼形风向袋，诞生于日本，由艺术家 Susumu Shingu 在 2011 年 Töhoku 地震与海啸后推动创作。它们被设想为托付给风的希望讯息，承载着一种深刻的人文主义艺术观：艺术创作能够连接人与人、地域与想象。在代表艺术家的 Jeanne Bucher Jaeger 画廊支持下，La Source Garouste 将该项目纳入其 2026 年跨站点项目。2026 年 2 月至 5 月期间，约一百名处于社会、学业或家庭脆弱处境的儿童，参与由 10 位艺术家在网络内不同机构主持的创作工作坊。大家共同设计 100 件 Genki-nobori，通过融合绘画、上色、写作与造型实验的集体体验完成作品。通过这一项目，La Source Garouste 延续其使命：为儿童和青少年提供创作空间，让他们在其中尝试、合作、建立自信，并在与专业艺术家的接触中展现自身能力。Susumu Shingu Susumu Shingu 最初在日本从事绘画，随后于 20 世纪 60 年代在 Rome 继续创作，深受 Léonard de Vinci 等 Renaissance 艺术家的启发，尤其是他们融合艺术、科学与世界观察的方法。他对“运动”的发现几乎源于偶然：一幅悬挂在树上的画在风的作用下开始移动。这一奠基性的经历逐渐引导他发展出以自然界不可见能量为核心的雕塑创作——风、水、光，以及重力。多年来，他构建出一种独特的艺术语言，位于艺术、工程与自然冥想的交汇处。他的动态雕塑常常体量宏大，与所处环境对话，并随着自然元素而变化。他的作品曾在世界各地众多博物馆、机构与公共空间展出，也促成了与建筑、设计和当代创作领域重要人物的合作，包括 Renzo Piano、Tadao Ando 和 Issey Miyake。La Source Garouste La Source Garouste 是一个兼具社会与教育使命的协会，由 Élizabeth 和 Gérard Garouste 于 1991 年创立。它源于这样一种信念：艺术创作能够支持社会行动。协会通过艺术实践工作坊，服务于处在社会、经济或学业脆弱处境中的儿童和青少年。三十多年来，La Source Garouste 在艺术与社会领域的交汇处发展出一个独特项目：创造自由与创作空间，让参与者能够尝试、想象、表达，并重新建立自信。每个工作坊都由一名艺术家和一名教育专业人士组成搭档，这是协会方法的核心。在这种不同于日常或学校、更灵活也更少规范束缚的环境中，创作也成为一种集体体验，促进倾听、尊重、合作与社会联系。如今，La Source Garouste 网络由分布在 10 个省份的 10 个地方机构组成，并设有一个全国协会负责联结这些机构并协调其行动。该协会获得 « La France s’engage » 认证，并与 Culture、Éducation nationale、Jeunesse et Sports 等部门签署协议。
票价：免费入场，无需预约
来源：paris.fr — 图片：La Source Garouste