Una instalación luminosa monumental transforma el espacio público en una arquitectura efímera, celebrando la solidaridad y los vínculos sociales a través de la luz y el lenguaje.
We Rise by Lifting Others, instalación luminosa monumental, 2023 La obra We Rise by Lifting Others (Elevarse elevando a los demás) es una instalación luminosa monumental que adopta la forma de una arquitectura efímera, inspirada tanto en los portales barrocos como en las Luminarie, iluminaciones festivas tradicionales del sur de Italia. Realizada con estructuras metálicas y bombillas LED de colores, despliega una composición rica, frontal y simétrica, organizada en torno a un gran arco central. La luz se concibe aquí como un material por derecho propio: dibuja las líneas, construye los volúmenes y redefine la percepción del espacio circundante. El motivo circular del centro, que evoca un rosetón, concentra multitud de puntos luminosos que producen un efecto a la vez ornamental e inmersivo. La policromía —que combina azules, verdes, amarillos y rojos— confiere al conjunto una intensidad visual inmersiva. Varias inscripciones luminosas atraviesan la estructura, entre ellas We Rise by Lifting Others . Integrada en la composición, esta frase aparece como un elemento gráfico tanto como textual, dialogando con las formas sin separarse de ellas. Mediante esta articulación entre arquitectura, luz y lenguaje, la obra se afirma como una escultura luminosa a gran escala, transformando temporalmente el espacio en un entorno visual y sensible. Retomando la reflexión de la artista sobre los espacios colectivos, esta arquitectura relacional crea un lugar compartido que estimula la reflexión sobre las interacciones y las dinámicas sociales. Presentada en la Place de la Bataille- de-Stalingrad, cruce histórico del nordeste parisino en la confluencia del Canal Saint-Martin y del Bassin de la Villette, la instalación adquiere todo su alcance. Este lugar, marcado por la circulación y la diversidad de públicos, se convierte en un espacio efímero de reunión y encuentro, donde luz, arquitectura y sociabilidad confluyen. La obra actúa como catalizador de vínculos sociales y de comunidades temporales, revelando plenamente la dimensión humana y relacional del arte en la ciudad. Marinella Senatore (nacida en 1977 en Cava de’ Tirren, Italia. Vive y trabaja en Roma) es una artista multidisciplinar formada en música, cine y bellas artes. Su trabajo se sitúa en la intersección entre la escultura, la instalación y la imagen, con una atención especial a la luz como material plástico. Desarrolla un lenguaje visual nutrido de referencias populares y arquitectónicas, incorporando también una reflexión sobre las dinámicas colectivas. Con el apoyo de Ferrero y de la Fondation Simone et Cino Del Duca - Institut de France, en el marco del 70.º aniversario del Jumelage Paris-Rome
Fuente: paris.fr — foto: Courtesy the artist and Mazzoleni / Créditos fotográficos_ Todd White