Obra procedente de la exposición inmersiva concebida por estudiantes de los Beaux-Arts de Paris en el Espace Niemeyer, dialoga con la arquitectura para proponer una experiencia sensorial y poética en torno al amor y la memoria del lugar.
Jumelle , Instalación - Arena y estructura, 2026 Jumelle es una instalación basada en la duplicación de una forma existente. Como gemelos procedentes de una misma célula, la obra explora el surgimiento de una entidad a partir de un origen común. Al reproducir una columna de cemento ya presente en el espacio mediante una segunda columna de arena, la artista establece un diálogo entre similitud y diferencia, identidad y alteración. El proyecto se inscribe en una reflexión personal sobre la gemelaridad, alimentada por la experiencia de la artista como gemela idéntica. Cuestiona las nociones de parecido, origen y transformación: ¿qué distingue a un doble de su modelo? ¿En qué momento aparece una variación? La instalación también plantea un estudio de los materiales. El cemento, estable y estructural, contrasta con la arena, frágil y cambiante. Esta tensión material evoca transformaciones progresivas, especialmente a través de la erosión parcial de la columna de arena con el paso del tiempo. Adamantia Selekou (nacida en 2002 en Athènes) explora la noción de devoción a través de distintos medios. Graduada por la Parsons School of Design (New York), actualmente estudia Fresque & Art en situation en los Beaux-Arts de Paris. Su práctica artística está arraigada en lo cotidiano, especialmente a través de la cocina, movilizando distintos materiales y procesos como formas de ofrenda. ESTUDIANTES DE LA FILIÈRE FRESQUE & ART EN SITUATION DE L’ÉCOLE NATIONALE DES BEAUX-ARTS DE PARIS / Falando de Amor Un proyecto coproducido en el marco de una colaboración pedagógica con la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, con la participación del Espace Niemeyer.
Fuente: paris.fr — foto: © Adamantia Selekou, boceto generado por IA