Obra procedente de la exposición inmersiva concebida por estudiantes de Beaux-Arts de Paris en el Espace Niemeyer que dialoga con la arquitectura para proponer una experiencia sensorial y poética en torno al amor y la memoria del lugar.
Embracing the Column, instalación inmersiva en madera - textil y luz, que invita a una interacción íntima con el pilar central, 2026 Embracing the Column propone una intervención que transforma un elemento estructural de la arquitectura —la columna— en un centro de relación y percepción. Elemento fundamental de la arquitectura, la columna estructura el espacio, sostiene, organiza y orienta los recorridos. Este proyecto se inspira en esa función esencial para plantear una nueva lectura: la columna se convierte no solo en soporte, sino también en punto de relación, centro de atención y de experiencia. En la noche del amor, se transforma en un punto de anclaje para un abrazo, un gesto que implica al cuerpo en el espacio. Alrededor de esta columna se despliega una estructura de madera, recubierta de capas textiles translúcidas cuya superposición modula los grados de transparencia. Cuanto más se acerca uno a la columna, más opaca se vuelve la estructura, creando una zona de intimidad que permite un gesto de abrazo sin contención ni exposición. Dos fuentes luminosas, situadas cerca de la columna, difunden una luz suave que atraviesa los textiles y revela progresivamente las distintas capas. Esta envoltura actúa como una membrana o una concha: no separa, sino que vuelve porosa la frontera, dejando circular la luz, el aire y las presencias. Genera así un espacio intermedio donde interior y exterior, visible e invisible, se encuentran y se transforman. Este proyecto se inscribe en una investigación en torno a las formas de envolvimiento y las estructuras relacionales, inspirada en particular por la imagen de la concha como espacio a la vez protector y resonante. Prolonga una reflexión sobre las maneras de habitar un espacio a través del cuerpo, estableciendo una relación sensible entre arquitectura y percepción. La instalación invita así a los visitantes a experimentar una relación física y sensible con la arquitectura. El abrazo se convierte aquí en una forma espacial: un modo de habitar temporal, donde la atención al cuerpo, al otro y al entorno se recompone en una experiencia compartida. Da Yeong Choi nació en 1993 en Masan, Corea del Sur, se graduó en Beaux-Arts de Paris en 2025 y actualmente estudia en la especialidad Fresque & Art en situation. A través de la superposición y combinación de elementos visuales y sonoros, crea espacios sensibles donde lo visible y lo invisible coexisten, donde las imágenes se diluyen y reaparecen en una temporalidad dilatada. Su trabajo se enmarca en una reflexión sobre la materialidad de la memoria, la desaparición y las lógicas algorítmicas que moldean nuestra percepción de lo real. ESTUDIANTES DE LA ESPECIALIDAD FRESQUE & ART EN SITUATION DE L’ÉCOLE NATIONALE DES BEAUX-ARTS DE PARIS / Falando de Amor Un proyecto coproducido en el marco de una colaboración pedagógica con l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, con la participación del Espace Niemeyer.
Fuente: paris.fr — foto: © Da Yeong Choi, Embrasser la colonne, boceto 3D, 2026